EL MEU LOGO

EL MEU LOGO
a

dilluns, d’octubre 30, 2023

A propòsit de l'amor





L'11 de juny del 2022 vaig publicar a l'anterior blog el comentari de la novel.la PURA VIDA, de José María Mendiluce que em va agradar molt i que conté unes pàgines que son una obra mestra de l'acte sexual entre una dona i un home. En cas que pugui inteessar el meu text sobre la novel.la i alhora conéixer més detalls sobre l'autor o la novel.la ho podreu trobar a l'anterior blog: L'Herald de l'Eixample. Jo no sóc tan ambiciós però hi he escrit una mica sobre l'acte sexual entre un home i una dona

/////////////////////////////////////////////////////

A propòsit de l'acte sexual

Hola Marta, suposo que no t'ha costat gaire arribar aquí. Gens ni mica Quimet, clar que he vingut amb taxi. Això està bé, però una altre dia passejarem pels voltants. Des d'aquí, el Guinardó, hi ha una gran vista de Barcelona i, per altra banda, prop d'aquí,  hi ha una bateria antiaèria. A la guerra va fer un bon servei perquè s'hi visualitzava tota la ciutat. Tot això tan interessant m'ho explicaràs el dia del passeig. Tens raó Marta. Segueix-me. 


Al moment d'entrar a l'habitació la Marta s'anava a treure la roba i el Quimet li atura el braç tot dient "Para, aquí jo mano". Quan jo vagi a upper Diagonal ja manaràs tu.D'acord. Jo quieta.

Donam la jaqueta i seu al llit. No et treguis les sabates. Caram Quimet! Sembla que ho tinguis tot calculat. Sí, però, en sortiràs guanyant. Ja em vols enlluar-nar abans d'hora.


Sense respondre, s'agenolla davant d'ella. I la Marta li diu, per mi no cal que t'agenollis, no sóc Afrodita. T'equivoques. Aquesta la sé. És la deessa de l'amor dels grecs. Jo penso que s'hauria de dir l'Afrodita de Milo. Caram Quimet! M'has impressionat. Jo t'impressionaré més ara. 


Així que el Quimet li treu les sabates. Què fas tu? Ell li respon. No miris i tanca els ulls. D'acord, la nena calladeta i a cegues. Ara ell es disposa a treure-li les mitges.El Quimet comença fer massatges als peus. Al cap d'una estoneta li agafa un peu i li llepa. Després fa el mateix amb l'altra peu. Vols creure Quimet que no m'esperava això dels peus i m'agrada molt. No creia que els peus fossin tan sensibles a les carícies.


El Quimet no contesta i es llença de ple als dos peus, té un a cada mà i ja estan untats de la seva saliva, o com diu ell, el seu lubricant natural. Llepada i petons per tots els costats dels peus.

Ara el Quimet es dedica a fer un petit massatge a les dues cames, com si ella fos un futbolista i després de fer un petó a cada genoll entra en un dels espais més bonics i eròtics. 


Les cuixes de les dones son molt agraïdes i deixen que les mans s'enfonsin. Aquí el Quimet està excitat i sent la veu de la Marta que no diu paraules, sinó un murmurri de plaer, de goig. El Quimet va llançat i l'acarícia, la mossega, l'enpetona i la lubrica. No cal dir que la Marta se sentia mimada com mai tot gaudint d'una plaer infinit. Impensable. 


Suparat l'espai de les cuixes arribem al lloc principal de la sexualitat de la dona: la vulva. Per fer les coses bé el Quimet li diu que el millor pels dos posarà les mans a les natges i amb tota la comoditat la boca  es posa a la vula i la llengua acaricia el clítoris que li dona a ella un gran plaer, un plaer tan ple i profund que es fa present l'orgasme.


A nivell de pausa la llengua passejarà per la panxa i seguit dels pits per entretenir-se amb els mugrons i delicadament fer unes  mossegadetes, potser no són plaents però agraden, tenen màgia.


Després d'aquests plaers ve el moment de l'amor que és el moment del petó calent, llarg, suau i ple d'emoció dels dos. Els dos saben que estan fent quelcom de molt bell, que té un sentit que aclapara els pensaments.

Ara és el moment de fer l'amor. Arribat en aquest punt ja està tot dit.


No és un ritual, és una necessitat, un plaer i la culminació de la parella. Ell es posa la panxa enlaire i ella a sobre d'ell.  El penis ja és dins de la cova i ella li vol fer un petó però es troba que els pits es posen a la carra d'ell de manera que per ell és com si xupés a galet. Fantàstic.


El Quimet pot sentir una gran quantitat d'emocions quan la Marta és a sobre seu. Es pot sentir excitat, nerviós, intimidat o fins i tot espantat. Però no, si fins ara ell decidia el joc. Ara és ella qui domina i de quina manera més gloriosa. El Quimet sentirà més estimat que mai i la dona haurà descobert que està  amb el seu home de veritat.







divendres, d’octubre 06, 2023

LA AUSENCIA, Naguib Mahfuz. Títol original en àrab AT-TARIQ (1964) Traducció directa de l'àrab de Marcelino Villegas. Ediciones Península (1989)


 


Comienza el libro en un funeral, el de la madre del protagonista, 

una prostituta de lujo caída en desgracia que ha pasado los 

últimos años de vida en la cárcel. El joven quiere venganza, y 

mantener el ritmo de vida al que le tenía acostumbrado su 

madre.


Para ello va en busca del padre, un padre que no sabía que 

existía y del que la madre le habló poco antes de morir. Un 

padre al que supone rico. Dos mujeres se cruzaran en su 

camino, simbolizando el bien y el mal... y cual será el destino 

dependiendo de la elección que se haga.

diumenge, de setembre 10, 2023

EL CEREZO EN LA OSCURIDAD, de Fe García Cuadrado. Editorial: Fe García Cuadrado. Imprenta: Sant Joan de les Fonts, 2011. (Págs. 157).



Fotografía de la autora que aparece en la contraportada de EL CEREZO EN LA OSCURIDAD


Hace unos días vi en el único cine de Camprodon la película OPPENHEIMER, que trata de la principal obra de Julius Robert Oppenheimer, el científico, el creador y el responsable de la bomba que EEUU lanzó a Hiroshima. A raíz de un programa radiofónico que tengo registrado en la mente desde chaval sobre Oppenheimer y el lanzamiento de la bomba atómica. En este caso se mezcla lo retenido por la memoria y mi deseo de conocer como se contemplan en la actualidad los hechos y debates que dieron fin a la II Guerra Mundial mediante el lanzamiento de una bomba. 


Al día siguiente de ver la película por la calle Valencia, de Camprodon, me encontré con Fe Cuadrado y comentamos la película que ella también había visto. Entonces me explicó que a raíz de una relación comercial que tuvo hace años con Japón, escribió un libro dirigido a una niña japonesa que no iba a nacer... A raíz de estos detalles y su empatía con las víctimas humanas, Fe centró en una japonesa aquella tragedia que vivieron los ciudadanos de Hiroshima. Fe tuvo la gentileza de prestarme su libro. 


El día que me entregó el libro me explicó que de hecho el libro tenía más bien un contenido autobiográfico. Me dejaba claro que la niña que no nació y lo relacionado con la bomba atómica no es lo que ocupa más páginas en el libro EL CEREZO EN LA OSCURIDAD no obstante a lo largo del libro aparecen cortos párrafos que se adivina que van dirigidos a la niña japonesa que no nació.




En todo el libro no aparece la palabra "poesía" y sin embargo para mí es un libro muy poético. Evidentemente no encontramos la rima, la aliteración, la asonancia ni la consonancia, es decir, no hay ninguna erramienta o ningún recurso literario para la creación poética. La poesía de la escritora está en el sentimiento, el libro es un texto introspectivo desde el principio hasta el final.


Es por esta razón que lo que hay en este libro es la poesía. Una poética en la que la autora no busca crear un poema, el texto está constituído de introspección y sentimientos, que son características de la lírica. El texto de Fe es la mejor manera que encuentra para expresar sus sentimiento pues en él encontramos tristeza, dolor, nostalgia, amor, pues es su manera de mirar el mundo desde el corazón.


Es en este sentido de que las frases recogidas son un poema que Fe ha creado pensando que escribía en prosa.


Aparentemente le dice a la niña que no nació: "Creo que algo me legaste aquella madrugada de agosto de 1945 en la hermosa ciudad plagada de cerezos y sauces..." (Pág. 19) Efectivamente la bomba a Hiroshima fue el 6 de agosto de 1945 y la segunda el 9 a Nagasaki.


"Cuando las estrellas regresaron a Hiroshima se creyeron ciegas y lloraron alrededor de un apoteósico hongo negro de protuberante cabeza, vago desoladas, clamaron a su hechicero para que les devolviera el elemento puro sobre el que antes centelleaba." (Pág. 27) 


"El silencio de Tokio es ley" (Pág. 34)


"Tal vez fue de madrugada cuándo los espíritus nos visitan que comprendí que tú y yo tenemos algo de común." (Pág.48)


"Te aviso. Nada pertenece a nadie. El día a día es el más preciado del que disponemos" (Pág. 60)


"-La belleza es aquello que produce placer espiritual sin ningún interés práctico" (Pág. 90)


"Cada día es lo que quisimos y lo que despreciamos...

  Lo que quisimos ensancha el alma, lo que despreciamos

  pesa en ella y en el cuerpo..." (Pág. 107)


"He sido muy transparente. Ahora olvídalo, quiero que tengas presente que tu ausencia te libera del peligro. Eres translúcida e inolvidable." (Pág. 113)


"Quién tenga un cerezo en su huerto tendrá una vida siempre feliz" (Pág. 131)


"Sin embargo, ¿crees que te lo he contado todo? No. Mi futuro es impredecible. Y no deseo contradecirlo. Está a buen cauto para mi sola" (Pág. 147)


"Acabaré pronto esta historia-mensaje-carta, pero no sin antes aceptar esta frase de Faith Baldwin:

El tiempo es un sastre especializado en arreglos.

(Pág. 151)






dijous, de setembre 07, 2023

PRESENTACIÓ D'AQUEST BLOG

 Aquest blog és la continuació de l'anomenat 

L'HERALD DE L'EIXAMPLE 

que es pot veure a:   

 http://albertdelahoz.blogspot.com/

per la qual cosa no serà gaire diferent. La raó de ser d'aquest blog és coherència vital perquè sóc més a Camprodon que no pas a l'Eixample o, més exactament a la Nova Esquerra de l'Eixample. Es podria dir que en un mes passo una setmana a l'Eixample i la resta a Camprodon, per tant, el nom del blog és prou coherent.




diumenge, de juliol 30, 2023

EL LIBRO TIBETANO DE LA VIDA Y DE LA MUERTE par Sogyal Rimoché, 2001, traducció Jorge Luis Mustienes, Ediciones Urano, Barcelona, 2006. (pàgs. 540). Pròleg de Dalai Lama.


 


El motiu de iniciar la lectura d'aquest llibre és perque el budisme no té cap déu. Certament és una religió creada per Buda i ell no es va presentar al món com a déu o fill de déu o il.luminat per un déu. 

Aquest fet no treu que ja en la introducció trobem el següent: "Mi intención original era que este libro contribuyera a inspirar una revolución tranquila sobre la forma en que consideramos la muerte y cuidamos a los moribundos, así como la forma en que consideramos la vida y cuidamos a los vivos." 

No hi dubte que el moribund mereix una atenció de les persones que l'estimen i tampoc qüestionaria que una persona per la seva religió o professió atengui el moribund, però sobre la mort no crec que uns en saben més que uns altres. 

--------------

El primer capítol duu el títol "Ante el espejo de la muerte". Ens podem adonar que el títol adequat per molts seria "Ante la muerte". D'aquest capítol intentaré recollir allò més significatiu.


"Samten guardaba cama junto a una ventana ... Yo sabía que estaba muriéndose ... Comprendí que iba a dejarnos y no volveríamos a verlo nunca más. Me sentía profundamente triste y solo. ... Todos nos dábamos cuenta de que en lo más hondo había en él paz y confianza interior ... supe entonces que mientras nuestro maestro estuviera allí todo saldría bien, pues él guiaría a Samten hacia la liberación (1)... Mientras Jamyang Khyentse -el maestro- guiaba serenamente a Samten en su muerte, le iba explicando una por una todas las fases del proceso que estaba pasando ... Era la práctica la que había conferido a Samten la aceptación de la muerte, así como una clara comprensión de que el sufrimiento y el dolor pueden formar parte de un profundo proceso natural de purificación ... Tras la muerte de Samten partimos hacia Lhasa ... otro Lhama de nuestro grupo, Lama Tseten, empezó a morir ... murió de una forma extraordinaria ... la muerte de Lama Tseten constituyó en sí una manifestación de maestría espiritual. ... En el budismo la vida y la muerte se perciben como un todo único: la muerte es el inicio de otro capítulo de la vida (2) y un espejo en el que se refleja todo el sentido de la vida  ... La palabra bardo se utiliza comúnmente para designar el estado intermedio entre la muerte y el renacimiento, pero, en realidad, los bardos se suceden continuamente tanto en la vida como en la muerte, y son coyunturas en las que se intensifica la posibilidad de liberación o Iluminación. ... 

Según la perspectiva del budismo, podemos dividir toda nuestra existencia en cuatro realidades que están en constante correlación: 1) la vida, 2) el proceso de la muerte y la muerte en sí, 3) el período desoués de la muerte y 4) el renacimiento. Se las conoce como los cuatro bardos: ... y 4) el bardo kármico del devenir. ... Para aquel que se ha preparado y ha practicado espiritualmente, la muerte llega no como una derrota, sino como una victoria que corona el momento más glorioso de toda la vida.


(1) Hem de suposar que quan diu alliberament vol dir resurrecció, però aquesta segona paraula cal utilitzar-la amb compte.

(2) Novament trobem unan altra paraula per dir resurecció.

(3) Una altra manera de preparar el lector de les fases per les que cal passar per arribar a la resurrecció. Entenc que la resurrecció és en el bardo kàrmic.


----------------------


Para aquel que se ha preparado y ha practicado espiritualmente, la muerte no llega como una derrota, sino como una victoria que corona el momento más glorioso de toda la vida. (Pág. 38)


(1) Jo no crec que la mort sigui una derrota i, de cap manera, una victòria. Com diu el poeta a "Four Quartets"·T.S. Eliot:


“Words move, music moves
Only in time; but that which is only living
Can only die. Words, after speech, reach
Into the silence. Only by the form, the pattern,
Can words or music reach"

Qual el poeta diu els éssers vius no es refereix únicament als humans, sinó també als animals i les plantes. És molt poca humilitat posar-se per sobre dels animals, molts dels quals tenen memòria, intel.ligència i sentiments. Com un exemple he vist moltes vaques plorar la pèrdua del fill o filla.


Com m'he adonat que pel final del llibre hi ha dos articles sota el títol DOS TESTIMONIOS he llegit el primer. 


------------------


"Dorothy murió de cáncer en el centro de cuidados paliativos St. Christopher de Londres. En vida fue una artista de talento, bordadora, historiadora del arte y guía turística ... sentía un gran respeto por todas las religiones y tradiciones espirituales. ... La muerte de Dorothy fue una inspiración para todos nosotros. Murió con una gracia y dignidad extraordinarias y todos los que tuvimos contactos con ella percibimos su fuerza: médicos, enfermeras, auxiliares..."

(4) Pel que he llegit en aquest article no hi ha dubte que va ser una gran persona, de les que s'aparten de la majoria en tots els aspectes de la vida. Sí, una persona excepcional.


"Poco antes de la muerte, las enfermeras la cambiaron de postura. Estaba acurrucada en posición fetal, y aunque su cuerpo se había consumido casi por completo y no podía moverse ni hablar, todavía mantenía los ojos abiertos y vigilantes y miraba fijamente el cielo por la ventana que tenía ante la cama (5). Un instante antes de morir, se movió imperceptiblemente, miró a Debbie a los ojos y le comunicó algo con gran intensidad y esbozó la sombra de una sonrisa. Fue una mirada de reconocimiento, como si quisiera decir: "Llegó el momento". A continuación, volvió la mirada hacia el cielo, respiró un par de veces y falleció. Debbie le soltó la suavemente mano para que pudiera proseguir su disolución interior sin ser estorbada."


(5) Això ho fem tots, malalts o no.

(6) A on està el bardo kàrmic?



diumenge, de juliol 09, 2023

L'ESCANYA-POBRES par Narcís Oller, Estudi intreroductori d'Alan Yates, Editorial El Garbell Edicions 62, Barcelona, 1981. (Pàgs. 107)


 

D'entrada convé apuntar que Narcís Oller és un clàssic de les lletres catalanes i que amb aquesta obra va guanyar en prosa als Jocs Florals de Barcelona d 1884.

L'obra és important perquè hi apareix el gran canvi que va haber a Europa amb la transició de l'antic règim (economia agrària) al capitalista (indústria). 

Al darrer capítol hi llegim: "Avui mesos després, Pratbell despertava de debò. No tots els viatgers havien passat, indiferents, via amunt i via avall. Alguns s'havien fixat amb les condicions naturals d'aquell territori, i, com abans l'Urgell hi abocà carrotades de blat, la industriosa Barcelona hi esmerçava diners ara. Es parlava ja de bonics xalets que projectaven fer-s'hi alguns barcelonins per passar-hi l'estiu; els antics molins, ja mig esfondrats i amb llur rodes corcades, quedaven aclaparats de la colossal farinera que prop d'ells d'estava bastint..."

El nom del poble, Pratbell, és ficció, però podria dir-se que l'activitat del Doctor Robert que el 1899 va esdevenir alcalde de Barcelona va ser un gran activistat i per això molts pobles de Catalunya hi tenen un monument  i en el cas de Camprodon el nom del doctor Robert hi és arreu. Narcís Ollé va ser clarivident en veure un canvi i el doctor Robert en fer-lo.



diumenge, de juliol 02, 2023

VIAJES POR EL SCRIPTORIUM par Paul Auster, 2006, traducció de Benito Gómez Ibáñez, Editorial Anagrama, Barcelona, 2007. (185 pàgs.)

 



No està de més apuntar que Paul Auster és, com el recent Julian Barnes, un dels escriptors en llengua anglesa de més fama. Llegir-lo no és fàcil però a poc a poc hom hi va veient com va la cosa.

Una de les escenes més sorprenent pel lector, tot i que magistralmente realitzada la tenim a la pàgina 139: 

"De acuerdo dice Mr. Blanck, empezando a ceder un poco. Pero con una condición. ¿Una condición? Pero ¿qué dice? Yo me tomo las pastillas. Peto ante tiene usted que desnudarse y dejar que la acaricie. Sophie encuentra la proposición tan ridícula, que le da un ataque de risa, sin comprender que así respondió exactamente la otra Sophie en circunstancias similares cuando se encontraba tantos años atrás en el estanque helado con Míster Blanck adolescente. Y encontonces, para rematar la faena, pronuncia las fatales palabras: No sea bobo. Ay, exclama el anciono, echando bruscamente hacia atrás, como si le hubieran cruzado la cara. Ay, se lamente. Di lo que quieras, mujer. Pero eso, no. Por favor. Eso no. Cualquier cosa menos eso. Al cambio de unos segundo, Míster Blanck tiene los ojos llenos de lábrimas, y antes de darse cuenta de lo que pasa, las siente correr por las mejillas mientras se ve sacdido por un llanto incontenible. Lo siento, dice Sophie. No pretendía herir sus sentimientos. ¿Qué tiene de malo que quiera mirarte?, pregunta él, con voz ahogada por los sollozos. Tienes unos pechos preciosos. Sólo deseo verlos y tocarlos. Quiero recorrer tu piel con mis manos, pasarte los dedos por el vello púbico."

El profesor de filosofía le llamaría: reminiscencia proustiana.

En la página 148"Tras una investigación minuciosa, se queda horrorizado al descubrir que ni una sola etiqueta está en el sitio de antes. La de la pared ahora dice SILLA. En la lámpara, ahora se lee BAÑO. En el sillón pone ESCRITORIO. Varias explicaciones posibles surgen de pronto en la mente de Míster Blanck. Ha sufrido un ataque o una lesión cerebral de algún tipo; se le ha olvidado leer; le han hecho alguna faena...Míster Blanck es consciente de que no se encuentra en plena forma, de que la cabeza no le funciona como debería".

En la página 184 leemos: "¿Cuándo acabará este disparate? No acabará nunca. Porque Míster Blanck ya es uno de los nuestros, y por mucho que se esfuerce por comprender su situación, siempre estará perdido ... Sin Míster Black no somos nada, pero la paradoja es que nosotros, seres puramente imaginarios, sobreviviremos a la mente que nos creó, porque una vez arrojados al mundo existiremos hasta el fin de los tiempos, y nuestras historias seguirán contándse incluso después de que hayamos muerto."

dilluns, de juny 19, 2023

ELIZABETH FINCH par Julian Barnes, 2022, traducció d’Alexandre Gombau Arnau, Angle Editorial, Barcelona. 2023 (237 pàgs.)


 

Aquesta novel.la és molt complexa perquè a mesura que el lector llageix els paràmetres van canviant. Clar, hom pot dir que això passa a totes, com en el Quixot, però ni així, perquè el Quixot és l’únic protagonista i en aquesta no.


Així que el narració és la vida d’Elizabeth Finch. Una professora fora del comú, gens acadèmica, però que té uns seguidors fidels.


“Jo no he tingut mai un d’aquells mestres d’escola tan estimats i recordats de quan un era petit, un mestre que em mostrés els atractius de les matemàtiques, de la poesia o de la botànica, i que potser abusés de mi sexualment de passada. … Per tant, agraïa d’allò més haver trobat i conegut l’Elizabeth Finch. (pàg. 33)


Elizabeth Finch havia escrit un parell de llibres breus i descatalogats  “Dones explosives 1890-1910” i “Els nostres mites”. Els seus temes eren els mites, nacionalisme i religió. Interessant el que explica de la Princesa Santa Úrsula, obedient, devota i virtuosa, que s’havia de casar amb el fill del rei d’Ànglia, que adoren ídols. Ella va decidir prendre tres anys de gràcia per anar a Roma amb pelegrinatge. Quan això es va esbombar va ser acompanyada per onze mil verges. (pàg.16)

A internet he trobat aquest enllaç per a saber més d’aquest interessant tema.(https://www.ucm.es/bdiconografiamedieval/santa-ursula) .


“De debò pensem, per exemple, que els etruscos eren inferiors als romans? Que haurien influït millor sobre el món? No podem pensar que l’heretgia albigesa era més progressista i més just que l’Església romana medieval que la va esclafar tan despietadament?” Pàg.37


Faig un parèntesi coma català: el resultat d’aquesta guerra, a més dels morts, Roma va fer possible  l'eixamplament del domini dels Capets sobre el que actualment és França, eliminant el domini dels nobles occitans, i frenant l'expansió política dels catalans vers el Llenguadoc.


“¿Considerem que tots aquells colons blancs que van exterminar totes aquelles tribus indígenes arreu del món eren moralment superior a les seves víctimes?” Pàg. 37


“Julià l’Apòstata, l’últim emperador pagà de Roma, que va intentar revestir la desastrosa marea del cistianisme. I el no tant conegut Julià Eclanense, que va ser lax, per no dir entusiasta, pel que fa a l’instint sexual….de fet, reverend, ja que ho considerava natural i, per tant, inculcat per Déu. I això no és tot…encara més greu als ulls de l’Església….aquest altre Julià no subscrivia la doctrina del pecat original. L’Església, com recordeu, exigia…i encara exigeix…la cerimònia del baptisme per purgar el nadó del pecat original necessàriament heretat. Julià Eclanense no creia que Déu volgués que fos així. Lamentablement va perdre davant de Sant Agustí i repetia la idea d’una màcula eterna, transmesa entre generacions, i amb això la culpa irredimible pel que fa al sexe. Imagineu com hauria estat el món si sant Agustí no s’hagués imposat.” Pàgs. 37-38


“M’agradaria apuntar que l’error ens pot dir més coses que l’èxit; i un mal perdedor, més que un bon perdedor. I aixòno és tot, també que els apòstates sempre són més interessants que els vertaders creients o que els sants màrtirs. Els apostates representen el dubte, i el dubte…. el dubte insistent…és senyal d’un intel.ligència activa.” Pàg. 47


“Els vells déus de Grècia i Roma eren déus de llum i alegria; homes i dones comprenien que no hi havia una altra vida, de manera que la llum i l’alegria s’havien de trobar en aquesta, abans que ens engolís el no-res. En canvi, aquests estranys cristians obeïen un Déu de foscor, dolor i servitud; un Déu que declarava que la llum i l’alegria només es trobaven després de la mort al seu cel ensucrat, al final d’un camí ple de penalitats, culpa i por.”. Pàg, 49


—És clar —va prosseguir l’Elizabeth Finch—, sempre hauríem de procurar evitar l’autocompassió. Imaginem que tot sortís malament al desert persa el 363 dC, i que setze segles més tard descobrim en néixer que ens han donat cartes marcades, cosa que ens permet fer el ploricó: “No és culpa meva, senyor”.Val més creure que tothom està igual i que tenir les cartes marcades és normal. L’autocompassió històrica no resulta més atractiva que la personal.” Pàg. 49  


“Vaig rebre una notificació al funeral d’Elizabeth Finch.” Pàg. 65

Això no vol pas dir que la narració es quedi sense protagonista perquè Neil hereda la seva biblioteca i les seves notes i els seus estudis.


Neil aclara que “la gran majoria de l’art occidental Jesús es va presentar amb la pell d’un nord-europeu (un Crist de rostre blanc) a diferència de diferència de l’emperador Julià”. Fa l’efecte que sigui l’inici de l’eurocentrisme.

“Julià l’Apòstata va ser cridat a Milà. Va trobar una protectora en la segona esposa de l’emperador Constanci,el van posar a càrrec de l’exèrcit occidental i ella li va donar llibres de filosofia, història i poesia.

Així doncs, quan, en ser proclamat emperador, Julià es va declarar pagà, i com que no va posar mai ni un peu en una església cristiana, no va desastabilitzar el cristianisme perquè aquest últim tampoc havia estat consolidat mai. Els cristians, per descomptat, no ho veien així; i alguns sospitaven que, si Julià tornava victoriós de la guerra contra Pèrsia, es dedicaria a perseguir la seva Església. Què li impediria proscriure la seva religió de nou i convertir-se en un segon Dioclecià?”

Pàg. 105-106


“Julià va perfeccionar el sistema judicial i el sistema impositiu. Va tornar més segur l’imperi, però sempre seria un apòstata. Amb poc més de vint anys, es va iniciar en els misteris d’Eleusis, l’antic culte de Demèter. Al mateix temps, i al llarg d’una dècada, Julià va continuar comportant-se en públic com si fos cristià.” Pàg. 106


“Julià mateix “venera” el Déu d’Abraham, Isaac i Jacob (que eren caldeus, encara més, Abraham com els hel.lens, creia en els sacrificis d’animals, l’endevinació a través dels estels fugaços, i els auguris a partir del vol dels ocells.

El mite fundacional dels galileus, la història del Jardíde l’Edén, és “totalment inventada” segons Julià; a més de completament injustaamb Adam i Eva, ja que Déu sabia exactament què passaria (el dit diví decantava la balança)… La idea de Déu mostrant-se “gelós” és “una difamació espantosa contra Déu.” Pàg. 109


“Jesús sembla enormement encisat amb la canalla, les dones i els pescadors; recomenava amb compte de la follia als seus apostols, però els prevenia davant la saviesa… A les escriptures s’esmenten sovint cèrvols, cèrvoles i xais, quan no hi ha éssers més babaus, si ens hem de creure la màxima d’Aristòtil, “tímid com un xai”. Pàg. 112 


“Val la pena remarcar que estudis científics recents han demostrat que, contràriament a l’opinió establerta d’antuvi, els xais són, fet i fet, animals molt intel.lligents i emocionalment complexos, amb bona memòria i l’habilitat de formar amistats i sentir tristesa quan s’envien els seus companys a l’escorxador.” “Miracles i martiri van ser dos dels grans atractius del cristianisme primitiu. Mories per la teva religió i assolies la vida eterna.”   Pàg. 113


“Miracles i martiris van ser dos dels grans atractius del cristianisme primitiu.”


“Un motiu és la natura tunàrica del monoteisme. “Tindràs un únic Déu; qui / serà a costa de dos?”, com va dir Arthur Hugh Clough. I això vol dir a costa de tenir sols un Déu, perquè ell té totes les respostes, dona tots els consells, exigeix tota l’adoració.” Pàg. 134 


“El demon personal de Julià l’Apòstata, no podem evitar de fixar-nos l’ha deixat morir en tan sols divui mesos des que es va proposar restaurar el paganisme helènic com a rteligió preferent de l’imperi romà (un projecte que expirarà amb ell al desert persa).” Pàg. 136


“El primer pensador modern que va fer servir el seu criteri pel que fa a l’Apòstata va ser Michel de Montaigne (1533-1592) al seu assaig “Sobre la llibertat de consciència”…”quan la nostra religió va començar a rebre el suport de l’autoritat de la llei. Aquest podeer va conduir a un excés de ràbia purificadora i a la immensa destrucció de “llibres pagans, cosa que a suposar que el públic culte sufrís pèrdues esbalaidores… Els zelotes cristians, per exemple, havien intentat eliminar tots els exemplars dels Anals de Tàcit.” Pàg. 138 


L’any 1644 Milton va fer una de les grans i apassionades defenses de la llibertat d’expressió, no només per a la promoció de la cultura, sinó també per a la promoció de la virtut… Milton insisteix: “Doneu-me la llibertad de saber, de parlar, de discutir amb llibertat, segons la consciència, per damunt de totes les llibertats.” Es posdria considerar que Julià és una elecció paradoxal en aquest context: al cap i a la fi, la destrucció a gran escala de manuscrits i biblioteques , i la consegüent pèrdua la van infligir els primers cristians als pagans., no pas a l’inrevés. Julià, pel que sabem no va ordenar la destrucció de cap text dels galileus. Pàg. 139-140


“Va arribar el moment en què Goethe, amb pessimisme, va comparar la seva tasca amb l’intent no reixit de Julià a fer retrocedir el ciristianisme.” Pàg. 151


Byron comença Don Juan (1819-1824) dedicant sorneguerament aquest poema èpic al seu amic i poeta Robert Soutley, que, com Woodsworth, s’havia entusiasmat inicialment amb la Revolució Francesa, i que amb el temps i l’edat es va temperar per convertir-se  en un membre conservador de l’establishment. Pàg. 152



/////////////////////////////////////////////////////////////


Enllaç: A internet he trobat: https://victorianweb.org/espanol/autores/swinburne/hay9.html



«Himno Proserpina» «Hymn to Proserpine» de Swinburne presenta una visión de la religión curiosamente diferente de la de otros poetas victorianos, de los que ya hemos hablado. La voz poética es la de un hombre que no está convencido del poder salvador de este "pálido galileo" ("pale Galilean"), por cuyo aliento "el mundo se ha vuelto gris" ("the world has grown grey"). Aquí, Swinburne considera el cristianismo como algo efímero, igual que el paganismo de la voz poética. Los dioses que un día fueron sagrados están ahora "destronados y muertos" ("dethroned and deceased”).

«Himno Proserpina» «Hymn to Proserpine» de Swinburne presenta una visión de la religión curiosamente diferente de la de otros poetas victorianos, de los que ya hemos hablado. La voz poética es la de un hombre que no está convencido del poder salvador de este "pálido galileo" ("pale Galilean"), por cuyo aliento "el mundo se ha vuelto gris" ("the world has grown grey"). Aquí, Swinburne considera el cristianismo como algo efímero, igual que el paganismo de la voz poética. Los dioses que un día fueron sagrados están ahora "destronados y muertos" ("dethroned and deceased").

En medio de su mundo carente de dioses, la voz poética crea una imagen muy poderosa y abrumadora, que domina todas las fuerzas vitales, incluidas las míseras creaciones divinas del hombre: la imagen del tiempo. Casi en el punto medio del poema, Swinburne crea una interpretación muy gráfica de las fuerzas temporales, pues recurre a elementos espaciales (como hemos comentado hoy en clase). Aquí encontramos otra vez las imágenes del mar donde observamos "la espuma del presente que arrastra al oleaje del pasado" "the foam of the present that sweeps to the surf of the past" y "grandes barcos que zozobran" "tall ships founder" en una tormenta creada por los "pálidos vientos del futuro, la oleada del mundo" whitening winds of the future, the wave of the world".

La imagen se vuelve especialmente poderosa en la extensa oración que sigue, en la cual Swinburne presenta en capas la desolación y fuerza de visión del Tiempo — Impío y absorbente:

The depths stand naked in sunder behind it, the storms flee away;
In the hollow before it the thunder is taken and snared as a prey;
In its sides is the north-wind bound; and its salt is of all men's tears;
With light of ruin, and sound of changes, and pulse of years:
With travail of day after day, and with trouble of hour upon hour;
And bitter as blood is the spray; and the crests are as fangs that devour:
And its vapour and storm of its steam as the sighing of spirits to be;
And its noise as the noise in a dream; and its depth as the roots of the sea:
And the height of its heads as the height of the utmost stars of the air:
And the ends of the earth at the might thereof tremble, and time is made bare.

Tras este intento de describir la fuerza de la naturaleza insuperable y absorbente del tiempo, la voz poética pasa a formular una pregunta retórica a los dioses construidos por el hombre: "will ye bridle the deeps sea with reins, will ye chasten the high sea with rods?" Su respuesta es firme y negativa: "Ye are Gods, and behold, ye shall die and the waves be upon you at last".









dijous, de juny 01, 2023

TO THE LIGHT HOUSE par Virginia Woolf, 1927, traducció d'Helena Valentí, La Temerària Editorial, Sabadell, 2022. (300 pàgs.)


 Un treball magistral de l'autora, en el que tot i inacabada és una obra mestra de com l'autora manipula el monòleg interior a fi i efecte el lector no està mai segur de qui pensa què.

Per altra banda l'autor té un domini del llenguatge que li permet crear un espai interior. Un dels aspectes que donen cos a la novel.la és la bellesa de la senyora Ramsay. Mentre ella tenia un bon tarannà amb la família i els amics el seu marit era un dèspota. Ella era estimada per tots. 

"Per tant, si hom es fixava només en la seva bellesa, calia que no oblidés aquell component tremolós, aquell detall ple de vida (en aquell instant pujaven rajoles per un tauló) i encaixar-ho en el conjunt; i si hom no la veia com a dona, calia conferir-li una particularitat un si no era estrafolària; o imaginar-la amb un cert desig de dessempellagar-se de l'excessiu esclat de bellesa, com si l'avorrís, tanta bellesa i tot el que els altres solien dir-ne, com si desitgés ser una dona qualsevol, insignificant. No ho sabia. No ho sabia. Havia de posar-se a la feina."

"la poca gràcia que li feia, que li havia fet mai, sentir-se superior al seu home; i a més, no suportava no està del tot conveçuda, quan parlava amb ell, del que deia. Les universitats i els alumnes el demanaven, el demanaven, les seves classes i els seus llibres eren molt importants: sí, d'allò no en dubtava; però l'amoïnava la mena de relació d'entre ells dos, i la manera que ell li demanava ajuda, en públic, davant de tothom; i en acabat tothom deia que ell depenia d'ella."

"Un cop més es va ressentir, encara que sense hostilitat, de l'esterilitat dels mascles, perquè si no ho feia ella ningú més ho faria, i per tant, després de sacsejar-se tota, com un rellotge que s'ha aturat, el conegut batec de costum, comença a sentir-se de nou, talment un rellotge que torna a fer tic-tac.  

Fins aquí hi ha aquestes citacions que tenen un contingut ideològic o de pensament o, senzillament, feminisme. La següent citació té a veure a la riquesa del vocabulari o, potser millor, la creació en mots d'una pintura.

"I aleshores, com si amb tant de netejar i de fregar i de tallar herba amb la falç i la màquina de tallar gespa, hagués estat ofegada, tornà a alçar aquella melodia a mig copsar, aquell música intermitent que l'orella agafa i després deixa anar, un lladruc, un bel; irregulars, intermitents, i tanmateix connectats; el brunximent d'un insecte, la tremolor de l'herba tallada, escadussers i no obstant per això aparellats; el xerriqueig d'un escarabat, el grinyol d'una roda, estridents, somorts, però misteriosament emparentats; sons que l'orella s'escarrassa per ajuntar i que estan sempre a punt de convertir-se en harmonia, però que mai no acaben de sentir-se ben bé, fins que a l'últim, quan arriba el vespre, moren tots, l'un darrera l'altre, i l'harmonia trontolla, i es fa el silenci."

diumenge, de maig 07, 2023

KOJINTEKI na TAIKEN par Kenzaburo Oé, 1964, traducció de Yoonah Kim i Roberto Fernández Sastre, Editorial Anagrama, Barcelona, 1989. (185 pàgs.)


 En aquesta vida tots som aventurers, uns més que d'altres, però tots tenim quelcom d'aventurers. L'aventura ha pogut ser trucar un timbre i fugir o anar al poble veí perquè al teu et sembla poc. Jo vaig anar a Anglaterra a fer de cambrer i, de passada, aprendre l'anglés tot i que tenia una feina fixa a Barcelona perquè el 1977 les feines encara solien ser fixes. Tenia 27 anys i m'havia marcat tornar abans de fer els 30.

El personatge, Bird, té també 27 anys el seu somni era anar a l'Àfrica, tenia el mapa. Per altra banda la seva dona és a l'hospital esperant el moment del part, que triga més del normal, però quan el nadó arriba se li troba una hèrnia cerebral. A partir d'aquest moment Bird perd l'equilibri.

Es planteja anar-se a l'Àfrica i plantar-ho tot perquè  acorda amb  els metges que al seu fill prengui aigua amb sucre enlloc de llet de manera que a poc a poc es vaig debilitant i mori. Per altra banda la dona no es mou de l'hospital esperant el resultat final, no sap el que passa. 

Entre tot això Bird ha retrobat una companya d'estudis que ell havia desvirgat. Aquesta dona està desquiciadada perquè el seu marit es va suicidar, però per altra banda és una dona forta i anima a Bird a passar les nits amb ella. Bird està cada vegada més integrat amb la noia fins al punt que ara és ella qui està entusiasmada per anar els dos a l'Àfrica. 

Què faran per anar a l'Àfrica? Amb tot això Bird no té diners, allà on treballava ha estat acomiadat.